Альбен отзывы для человека. Альбен для человека: эффективный антигельминтный препарат широкого спектра действия

Видео обзор

АЛЬБЕН С инструкция по применению, состав, показания, противопоказания, побочные эффекты – таблетки

📜 Инструкция по применению АЛЬБЕН® С 💊 Состав препарата АЛЬБЕН® С ✅ Применение препарата АЛЬБЕН® С 📅 Условия хранения АЛЬБЕН® С ⏳ Срок годности АЛЬБЕН® С Сохраните у себя Описание лекарственного препарата ветеринарного назначения АЛЬБЕН® С Основано на официально утвержденной инструкции по применению препарата АЛЬБЕН® С для специалистов и утверждено компанией-производителем для электронного издания справочника Видаль Ветеринар 2013 года Дата обновления: 2012. 11.12 Владелец регистрационного удостоверения: Агроветзащита НВЦ, ООО (Россия) Произведено: АВЗ С-П ООО (Россия) Контакты для обращений: АГРОВЕТЗАЩИТА НВЦ ООО (Россия) Активные вещества празиквантел (praziquantel) Rec.INN зарегистрированное ВОЗ альбендазол (albendazole) Rec. INN зарегистрированное ВОЗ Лекарственная форма АЛЬБЕН® С Таблетки рег. 77-3-7.0-3592№ПВР-2-0.2/01030 от 01.03.17 — Бессрочно Форма выпуска, состав и упаковка Таблетки от кремового до серого цвета, плоские, с риской с одной стороны и логотипом (крест в центре щита) — с другой. 1 таб. альбендазол 250 мг празиквантел 25 мг Вспомогательные вещества: лактоза, крахмал картофельный. Расфасованы по 3 или 6 таблеток в блистеры, упакованные индивидуально в картонные пачки вместе с инструкцией по применению. Фармакологические (биологические) свойства и эффекты Комбинированный противогельминтный препарат. Альбен® С обладает широким спектром нематодоцидного и цестодоцидного действия на все стадии развития круглых и ленточных гельминтов, паразитирующих у собак и кошек, в т.ч. Тохосаrа canis, Toxascaris leonina, Uncinaria stenocephala, Ancylostoma caninum, Trichuris vulpis, Echinococcus granulosus, Echinococcus multilocularis, Diphyllobothrium latum, Dipylidium caninum, Multiceps multiceps и Taenia spp. Механизм действия входящих в состав препарата альбендазола и празиквантела основан на нарушении транспорта глюкозы и микротубулярной функции паразита, угнетении активности фумаратредуктазы и синтеза АТФ, повышении проницаемости клеточных мембран, что приводит к нарушению нервно-мышечной иннервации, параличу и гибели паразита. При пероральном введении препарата альбендазол и празиквантел всасываются в ЖКТ и проникают в органы и ткани, из организма выделяются в основном с мочой и фекалиями. Альбен® С по степени воздействия на организм относится к малоопасным веществам (4 класс опасности по ГОСТ 12.1.007-76), в рекомендуемых дозах хорошо переносится собаками и кошками разных пород и возрастов. Показания к применению препарата АЛЬБЕН ® С профилактика и лечение нематодозов и цестодозов у собак и кошек. Порядок применения Альбен® С применяют собакам и кошкам однократно, перорально индивидуально в дозе 1 таблетка на 5 кг массы животного, в утреннее кормление с небольшим количеством корма или вводят принудительно. Собакам и кошкам с массой менее 2.5 кг 1 таблетку препарата измельчают, суспендируют в 10 мл воды, интенсивно взбалтывают и тотчас вводят животному с помощью шприца без иглы, из расчета 1 мл суспензии на 0. 5 кг массы животного. Предварительной голодной диеты и применения слабительных средств не требуется. С лечебной целью животных дегельминтизируют по показаниям, с профилактической целью — ежеквартально в терапевтической дозе. Побочные эффекты Побочных явлений и осложнений при применении Альбена С в соответствии с инструкцией, как правило, не наблюдается. При повышенной индивидуальной чувствительности животного к активным компонентам препарата и появлении аллергических реакций его применение прекращают. Симптомы передозировки у животных не выявлены. Противопоказания к применению препарата АЛЬБЕН ® С индивидуальная повышенная чувствительность животного к компонентам препарата; кормящие и беременные самки; щенки моложе 3-недельного возраста и котята моложе 3-месячного возраста. Особые указания и меры личной профилактики Меры личной профилактики При проведении лечебно-профилактических мероприятий с использованием Альбена С следует соблюдать общие правила личной гигиены и техники безопасности, предусмотренные при работе с лекарственными препаратами. Во время работы с препаратом запрещается курить, пить и принимать пищу. По окончании работы следует вымыть руки теплой водой с мылом. Условия хранения АЛЬБЕН ® С Препарат следует хранить в закрытой упаковке производителя, отдельно от пищевых продуктов и кормов, в сухом, защищенном от прямых солнечных лучей, недоступном для детей месте при температуре от -5°С до 25°С. Срок годности АЛЬБЕН ® С Срок годности — 3 года. Специальных мер предосторожности при утилизации неиспользованного препарат с истекшим сроком годности не требуется. Контакты для обращений АГРОВЕТЗАЩИТА НВЦ ООО (Россия) 129329 Москва, Кольская ул. 1, стр.1 Тел. /Факс: (495) 648-26-26 АЛЬБЕН ® С отзывы Помогите другим с выбором, оставьте отзыв об АЛЬБЕН® С Оставить отзыв Сохраните у себя

Man — Man Обзоры альбомов, песни и многое другое

• AllMusic Рейтинг

  8

• Пользовательский рейтинг (0)

• Ваш рейтинг

• Обзор
  ↓

• Отзывы Пользователей
  ↓

• Кредиты
  ↓

• Релизы
  ↓

• Похожие альбомы
  ↓

Поделись

Обзор человека

Линдси Планер

Группа Man произошла от Bystanders, валлийской группы середины 60-х, чья смесь битловских гармоний и голубоглазого соула породила ряд хорошо принятых синглов, в первую очередь прогрессивный и попсовый «Royal Blue Summer Sunshine Day». Эта сторона указывала на направление, в котором они пойдут после смены имени на Человек. Возможно, из-за одноименного прозвища этот альбом долгое время ошибочно принимали за дебютную работу. Однако до этого названия они уже выпустили пару пластинок Revelation (1969) и более сфокусированное и амбициозное продолжение 2 Ozs. из пластика с дыркой посередине (1969). На момент написания этой пластинки Клайв Джон (орган/фортепиано/электрогитара/клавесин/вокал), Дик Леонард (гитара/вокал), Мартин Эйс (акустическая гитара/бас-гитара/вокал), Терри Уильямс (перкуссия/ударные), Роджер Леонард (акустическая гитара/фортепиано/электрогитара/стальная гитара/вокал) и Мики Джонс (акустическая гитара/электрогитара/вокал) объединились в то, что большинство энтузиастов считают исходной совокупностью. В дополнение к своим исключительным импровизационным способностям, Man продемонстрировал более агрессивное звучание. Открывающий трек «Romain» мгновенно превращается в драйвовый блюз за одурманенными вкраплениями стальной гитары Леонарда. «Country Girl» напоминает New Riders of the Purple Sage, дополненную отчетливой ноткой кантри-рока Западного побережья. Обе расширенные пьесы, «Подождут ли христиане пять минут? … У львов ничья» и «Алхимик», представляют собой стилизацию хорошо проработанных инструментальных падежей, хотя временами они кажутся несколько устаревшими. Тем не менее, есть много вдохновенного взаимодействия, особенно в последней песне, поскольку они раскрывают некоторые характерные черты хэви-метала, которые можно легко принять за оригинальные Black Sabbath. «Daughter of the Fireplace» — еще одна изюминка компактного и тяжеловесного рокера. [Заинтересованным сторонам следует обратить внимание на то, что CD-переиздание Man (2003) Repertoire дополняет исходные пять версий редактированием/миксированием «Daughter of the Fireplace» со скоростью вращения 45 об/мин, в которое были внесены поправки с 5 минут 19 дней.-секунд до чуть менее трех минут — и «Деревенская девушка [Сингл-версия]». Звук исключительный, а буклет включает короткое эссе известного музыковеда Криса Уэлча. ]

Отслеживание

синяя подсветка обозначает выбор трека

Информация о мужском альбоме

Дата выпуска

1970

Продолжительность

47:26

Стили

Хард-рок Прог-рок Паб-рок

Отправить исправления

Альбом настроения

Агрессивный

Интенсивный

непочтительный

Игривый

Причудливый

Воодушевление

дебошир

Театральный

Причудливый

Темы альбомов

Игривый

Guy: Обзор альбома Guy | Вилы

Когда Тимми Гатлинг поднял трубку, это звучало так, будто там была вечеринка. «Тимми, ты должен прийти сюда прямо сейчас — ты должен послушать эту песню», — сказал Тедди Райли сквозь гул барабанов и болтовню голосов. Гатлинг повесил трубку и прошел 15 минут через Гарлем к квартире Райли в здании 225 жилого комплекса Святого Николая. Когда он вошел в гостиную, которую мать Райли разрешила использовать в качестве студии звукозаписи, там действительно была вечеринка. Райли любил держать окна открытыми, распространяя свои новые треки по всему району, а сегодня Гарлем стал свидетелем рождения шедевра R&B.

Бит, играющий в цикле — начало того, что впоследствии стало «Groove Me», прорывным синглом новой группы Райли и Гатлинга, Guy, — свел вечеринку с ума. Гатлинг работал над лирикой и мелодией вместе с Аароном Холлом, электрическим солистом Гая. Холл вошел в ванную комнату, где плотные шторы звукоизолировали импровизированную вокальную будку, установленную в душе, и сделал дубль. Несколько недель спустя группа попыталась перезаписать трек в профессиональной студии, но ничто не могло сравниться с необузданной энергией вокала, который Холл записал на вечеринке той ночью.

Выпущенный летом 1988 года одноименный дебютный альбом Гая изменил определение R&B музыки для поколения хип-хопа. Благодаря таким клубным хитам, как «Groove Me» и «I Like», Guy наиболее известен своим мелодичным, динамичным синтезаторным фанком и позиционированием Тедди Райли как продюсера-вундеркинда в центре нового повального увлечения джек-свингом. Несмотря на название, Гай был работой не одного парня, а трех парней, всем чуть за 20: Райли, находчивого продюсера; Тимми Гатлинг, страстный автор песен; и Аарон Холл, золотой голос.

Друзья детства Райли и Гатлинг впервые ощутили вкус славы в 1984 году в качестве участников Kids at Work, подросткового поп-трио, вдохновленного New Edition, подписавшего контракт с CBS. Однако, в отличие от New Edition, Kids сами писали все свои песни и играли на своих инструментах — Тедди играл на клавишах, а Тимми — на басу. Они выросли, слушая разнообразную смесь соула, фанка, гоу-гоу, госпела и хип-хопа, но проект Kids at Work был нацелен на безопасный, удобный для радио R&B. Сингл группы «Singing Hey Yea» получил широкое распространение на R&B-станциях Нью-Йорка, поднявшись на 64-е место в чарте Billboard Hot Rap/R&B Singles. The Kids выпустили один LP, но лейбл отказался от них после того, как их менеджер Джин Гриффин был арестован по обвинению в употреблении наркотиков.

Оправившись от разочарования, Тедди окончил среднюю школу и с головой окунулся в городскую хип-хоп сцену, помогая своему бывшему однокласснику Дугу И. Фрешу продюсировать его сингл 1985 года «The Show», ставший золотым хитом продаж. Рэп-музыка переходила от скудного электрозвучания к более свободным, фанковым битам, основанным на семплах, которые определяли хип-хоп конца 80-х. Ранние работы Райли для таких артистов, как Kool Moe Dee и Heavy D, разделили разницу, смешивая изящные синтезаторные басовые партии и замысловатые барабанные программы с причудливыми интерполяциями клавиатуры и пробивными сэмплами Джеймса Брауна. В 19В 87-м гарлемский R&B-певец Кит Свит, впечатленный хип-хоп работой Райли, попросил продюсера сотрудничать. Их первая запись — драматический взрыв оркестровых хитов и быстрых драм-машин под названием «I Want Her» — поднялась до № 1 в чарте Hot Rap/R&B Singles, разжигая аппетит публики к быстрым клубным трекам, в которых смешаны более тяжелые хип-хоп треки. — чувственность хмеля с гладкой мелодией R&B. Райли тренировал Sweat через знойную гнусавую подачу, которая стала его визитной карточкой, и работал над каждым треком из своего последующего хитового альбома 9.0065 Пусть это будет длиться вечно . Но хотя он играл центральную роль в ее создании, Райли заплатили всего 1500 долларов за свою работу и получили неутешительный статус «сопродюсера» четырех песен.

Тем временем Гатлинг подрабатывал продавцом женской обуви в бруклинском универмаге Abraham & Straus. Там он познакомился с Аароном Холлом, сыном пастора и восходящей местной звездой евангелия. По сравнению с нежным, мальчишеским певческим голосом Тимми голос Аарона звучал как мощный луч с неба. Его вокал легко прорезает хоры из 20 человек и бесшабашные звуки церковных органов, излучая силу и страсть, внося новые ритмы и возмутительные набеги на уравновешенные стандарты похвалы. Недавно он появился на дебютном альбоме бруклинского пастора Езекии Уокера, но у него были амбиции за пределами госпел-сцены. Холл и Гатлинг уволились с работы в розничной торговле и начали писать сексуальные светские песни о любви, в том числе ранние версии нескольких треков Гая.

Когда Гатлинг обратился к своему старому другу Райли с просьбой о помощи в написании новых песен, он сразу же перешел к делу: «У меня есть этот солист, чувак, говорю тебе, он звучит на в точности как Чарли Уилсон». Вокальное сходство Холла с культовым фронтменом Gap Band было центральным элементом проекта, задуманного Гатлингом. «Это была вся наша концепция», — вспоминал он в интервью Halftime Chat в 2021 году. «Возьмите старое и сделайте новое». Во главе с вокалом Уилсона, вдохновленным госпелом, группа Gap Band стала пробным камнем электро-фанкового звучания 80-х. Молодым людям, более приспособленным к отрывистому, жесткому стилю хип-хопа, их музыка начала казаться оторванной от реальности, но вместе с такими группами, как Zapp и Cameo, они заложили фанковую основу для создания чего-то нового. Восхищенная талантом Холла, Райли присоединилась к группе в качестве третьего члена. Гатлинг назвал новое трио Гаем в честь местного магазина одежды Guy LTD.

Следующие несколько месяцев они писали и записывались в квартире Райли в Сент-Нике, заключили контракт с новым рэп- и R&B-лейблом Андре Харрелла Uptown и воссоединились с Джином Гриффином, их старым менеджером, который недавно вернулся домой после службы. два года тюрьмы. Обожженный своим опытом работы с Китом Суитом, Райли знал, что на этот раз он хочет подойти к делу по-другому. «Мне нужна защита», — подумал он, размышляя о рождении Гая на лекции 2017 года для Red Bull Music Academy. «Мне нужен Джин Гриффин, который позаботится о том, чтобы никто у меня не забрал». Харрелл вспомнил устрашающую ауру Гриффина: «Когда он добрался до города, на нем была вся репутация гангстера».

Джин Гриффин, возможно, защитил Гая от внешних угроз, но он также требовал контроля. Когда Гай готовился выпустить их первый альбом, их сорокалетний менеджер называл себя автором и продюсером каждого трека, хотя он практически не имел никакого отношения к музыке, и сунул каждому участнику толстый новый управленческий контракт. Гатлинг, истинный автор почти каждой песни на альбоме, отказался подписывать контракт. Гриффин выгнал его из группы, заменив его братом Аарона, Дэмионом Холлом. Но было слишком поздно удалять вокал Гатлинга — он исполнил соло в двух песнях — и слишком поздно переснимать обложку альбома, на которой оригинальное трио позировало вместе. Это все еще был альбом Гатлинга, но в примечаниях к альбому Гриффин перечислил участников Гая в следующем порядке: он сам, Тедди, Аарон, Дэмион.

Самые читаемые обзоры

Выпущенный в июне 1988 года, Guy стал хитом в клубах и привлек внимание молодых меломанов. «Groove Me» стал одним из прорывных R&B-хитов лета, заняв 4-е место в чарте Hot Black Singles в августе; Вскоре после этого «Teddy’s Jam» попал в пятерку лучших. Звучание группы начало проникать и на поп-радио благодаря продюсированию Райли хитов Бобби Брауна («Моя прерогатива») и Джонни Кемпа («Just Got Paid»), а также самого большого хита Гая «I Like ». Гай стал золотым к концу 1988 года и платиновым в течение года.

Казалось, все согласны с тем, что в музыке R&B происходит что-то новое — более резкое, молодое и с большим влиянием хип-хопа, чем люди привыкли слышать на станциях, где доминируют мягкие, улыбающиеся голоса, такие как Фредди Джексон и Стефани Миллс. Но у этой новинки еще не было названия. Журнал SPIN назвал его «би-бой-поп». Другие пробовали «синтифанк», «хип-хоп соул» или «свингбит». Сам Райли вспоминал, что называл это «утонченной жевательной резинкой — потому что это было молодо». То 9 сентября0065 The Village Voice опубликовал профиль Тедди Райли и Гая, и писатель, Барри Майкл Купер, сделал собственное предложение: «Я называю это New Jack Swing».

«Свинг» был отсылкой к быстрым, шаркающим ритмам в программировании барабанов Райли, в то время как термин «новый джек» был нью-йоркским сленгом, означающим новобранца с новым лицом — как в 1986 году, когда Грандмастер Каз зачитал «I’ Я не новый клоун-джек, а клон, который не упал». То, что его называли «новым валетом», было не совсем комплиментом, но это имя олицетворяло молодость движения и прижилось, отчасти потому, что Райли приняла его, возглавив «Новый джек-свинг-тур» с Гаем в 1919 году.89 и создание хита «New Jack Swing» с группой Wreckx-N-Effect своего брата Маркелла Райли в том же году.

«Groove Me» — идеальное введение в новый джек-свинг, потому что он явно связан с хип-хопом. Тедди использовал голос Джеймса Брауна (« fun ky!») на протяжении всего трека, который повторял рэп-хит Эрика Б. и Ракима 1986 года «Eric B. Is President», а также органный рифф из «The Champ», Классический би-бой парк джем из 1970-х, который стал частью канона брейк-бита хип-хопа. Это была одна из первых популярных песен в стиле R&B, в которой использовались семплы этим уникальным для хип-хопа способом, объединяющим жанры вместе в течение следующих 30 лет.

Но, в отличие от большинства хип-хоп исполнителей конца 80-х, барабаны Райли не были сэмплами брейкбита. Он извлек свои собственные звуки из драм-машин Alesis и Korg, а затем сконструировал паттерны на своем Akai MPC60, добавив дополнительную привлекательность, дополнив их басовыми звуками и компрессией. «Мне нравится, когда мои ловушки поражают людей в голове: «Эй, что такое , что такое ?», — сказал Райли на лекции RBMA. Знаменитый «свинг» в звучании Райли на самом деле представляет собой сложную, взаимосвязанную комбинацию постоянно меняющейся полиритмической синкопы, более быстрый вариант свободного грува, встроенного в фанк и гоу-гоу музыку его юности. Вместо того, чтобы программировать луп, он играл все вживую на пэдах MPC, чтобы добиться тонкого, непредсказуемого ощущения в своих ритмах.

Самые читаемые обзоры

В 1988 году Райли предпочитал синтезатор Roland D-50, который он использовал, чтобы размыть альбом в море синтезаторных струнных, валторн, оркестра и органов. хиты, которые добавляют сияющую мелодию и ритмические аналоги к гудящим барабанным трекам. В «Teddy’s Jam» — редкой инструментальной песне, ставшей хитом в стиле R&B, — Райли плывет поверх кинетического ритм-трека с тремя разными синтезаторными хуками, вдохновленными годами переигрывания классической электро-поп песни «Axel F» из 9.0065 Полицейский из Беверли-Хиллз . Единственный вокал в песне — это Аарон Холл, рифмующий фразу «Тедди, джем для меня», и Райли ловко вырезает еще один фрагмент «Чемпиона» в тот самый момент, когда Холл говорит «джем», объединяя «чемпион» и «чемпион». джем» в одно неразборчивое ритмичное восклицание. Райли поет главную роль в одной песне, веселой и причудливой «Spend the Night», но ясно, что его сила заключается в продюсировании.

В то время как 80 процентов Guy — это танцевальная музыка, два медленных джема на альбоме — это то, где Холл действительно сияет. «Piece of My Love» затягивает вас легким синтезаторным басовым грувом и романтическим заявлением: « Я люблю тебя! ” Только в первом куплете вы можете понять, что эта сладкая баллада на самом деле является сардонической данью подруге, обыгрывающей страстную преданность для комедийного эффекта:

Детка, ты не можешь иметь меня всего
Потому что я не совсем свободен
Я не могу рассказать тебе все, что происходит… детка
В моем прошлом есть несколько вещей
Это не следует объяснять
Я прошу тебя, ребенок
Побудь со мной немного
Пожалуйста, тише, без вопросов

Менее циничным является «Goodbye Love», урезанный медленный джем о том, что партнер уходит в турне. Она начинается с того, что Холл и бэк-вокалистка Тэмми Лукас обмениваются нежными мольбами о том, чтобы остаться вместе, а к концу песни Холл ломается и плачет: «Я сошел с ума / Просто помоги мне восстановить рассудок, детка! ” В отличие от своих современников — таких певцов, как Эл Б. Конечно! и Бобби Браун, которых часто критиковали за их легковесный вокал, — Холл доказал, что экспансивные прогоны с влиянием госпела все еще могут быть современными, а не просто техникой звезд предыдущего поколения, таких как Чарли Уилсон и Стиви Уандер. В такие моменты вы можете услышать восторженный план, использованный ‘9Исполнители R&B нулевых, такие как R. Kelly, K-Ci Hailey и Sisqo.

Роль Тимми Гатлинга в «Гая» на протяжении многих лет была в значительной степени скрыта — в результате того, что его выгнали из группы до выхода альбома, — но его здоровое написание песен является основой их привлекательности. Он был помолвлен со своей будущей женой во время создания альбома, и его романтические устремления питают такие песни, как «I Like» и «You Can Call Me Crazy». В более близком «Моем бизнесе» Гатлинг мягко критикует удушающий микроменеджмент, с которым он столкнулся в группе. «Иногда мне нравится оставаться в одиночестве, тихом и расслабленном», — тихо поет он. «Но телефон, телефон, кажется, всегда разрывается».

Самые читаемые обзоры

нижняя точка альбома. Это самый ритмически прямой трек, напоминающий топающий гимн вроде «You Dropped a Bomb on Me» группы Gap, но отягощенный неуклюжей метафорой отношений и дрянной интерполяцией популярной карнавальной мелодии «Entry of the Gladiators». По словам Гатлинга, это единственная песня Гая, над созданием которой творчески работал менеджер Джин Гриффин. К счастью, остальная часть альбома больше похожа на современную интерпретацию, чем на утомительное подражание.

Гай выпустил второй платиновый альбом, The Future , в 1990 году. После распада группы Райли подала иск против Гриффина, утверждая, что миллионы украденных издательских доходов. Воодушевленный своей репутацией архитектора нового джек-свинга, который к началу 90-х был поглощен тканью поп-музыки, Райли продолжал оставаться востребованным хитмейкером, продюсируя « Dangerous » Майкла Джексона и основав второй успешный R&B. группа, Блэкстрит. Тимми Гатлинг продолжил свою карьеру в качестве автора песен для таких артистов, как Bell Biv Devoe и Mary J. Blige, в то время как Аарон Холл написал несколько собственных хитов в качестве сольного исполнителя. В 2000 году Гай воссоединился — без Тимми — для записи последнего альбома «9».0065 III , которым не хватало жизненной силы их ранних работ.

Между 1988 годом и выпуском Dangerous в 1991 году новый джек-свинг был звуком R&B, в то время как его мощные малые барабаны, синкопированные басовые барабаны и сэмплы с влиянием рэпа появились в музыке почти каждого поп-исполнителя, надеющегося чтобы записать фанковый радио-хит. Хотя к середине 90-х он вышел из моды, омраченный подъемом гладкого G-фанка и растущим отвращением хип-хопа к драм-машинам, влияние этого жанра сохраняется почти во всех синтезированных танцевальных поп-музыках с элементами R&B.